编码：10730
书名：苏里科夫美术学院作品选.素描
单价：80.00
元畅价：88.00
出版社： 天津人美
作者：责任编辑：张安吾
开本：8开
印刷：深圳美光彩色印刷股份有限公司

前言
    为了理解苏里科夫美术学院的宗旨，有必要回顾一下莫斯科艺术学派的历史，为此我们要上溯到十九世纪中期。
    1843年，在莫斯科开办了一所绘画、雕塑与建筑学校。在它存在的75年中，直到1918年，这里始终是莫斯科文化生活的重要中心。当时，许多伟大的俄罗斯艺术家都和这所学校的名字联系在一起--别洛夫、萨伏拉索夫、波列诺夫、列维坦、科罗文、谢洛夫……   
从建校之日起，这所学校就开始贯彻现实主义的方针，正是这一点从总体上决定了十九世纪俄罗斯艺术的发展。1757年建立的彼得堡皇家美术学院是当时俄罗斯艺术教育唯一的发源地。莫斯科美术学校的教师都是在那里完成学业的。难以想象，在学校里只开设单一的风俗画，其他题材也是不可或缺的，如肖像画、风景画和静物画。经过多年的努力，学生的调色板变得丰富起来了，这显然是受到法国印象派的影响。
1918年以前，学校发展了自己的优秀传统，而后就开始了一系列的变革。莫斯科学派里也充满了流派之争。出现了一些现在不止是闻名俄罗斯的画家：康定斯基、马列维奇、罗德钦柯、塔特林。他们创造了二十世纪俄罗斯的前卫理论，这些理论已经成为重大的发现。有必要指出，上述前卫画家都在俄罗斯、德国或者法国受到过良好的古典艺术教育。另一方面，当时理解的先进艺术流派，即"无产阶级文化运动"，却试图消灭一切古典的传统，改变艺术的现实主义方向。
    莫斯科现实主义学派的新兴，很大程度上要归功于画家、艺术理论家和教育家格拉巴尔的个人魅力。1939年，是他把一些志趣相投的优秀艺术家聚集在自己周围，这些人以自己的天赋与教育才能促进了这一学派优良传统的复兴。曾经在学校各个时期任教的优秀艺术家有格拉巴尔、柯林、杰涅卡、格拉西莫夫、莫查尔斯、齐波拉科夫、格里采、雷恩金、摩尔、切辽姆内赫、法沃尔斯基、基布里克、波诺马廖夫、托姆斯基、德列文、邦达连科、柯莫夫以及闻名世界的艺术理论家阿尔巴托夫、切高达耶夫和科尔宾斯基。
    素描再次成为艺术教育的基础，对构图规律进行了认真的研究，没有这些，一个画家不可能完成一件完整的作品。正是格拉巴尔成了连接这一学派新旧两个阶段的纽带。当时学院里油画、版画、雕塑三部分还是一个统一的机构。从1948年起，这所学院改名为莫斯科国立美术学院，并以创作了一系列宏伟的俄罗斯历史题材的油画著称的、伟大的俄罗斯画家苏里科夫的名字命名。
    直到现在，学院还保持和发展着从十九世纪奠定的教学基本原则，同时以现代的造型探索和新的精神内涵使之更加丰富。现在学院分四个系，即油画系、版画系、雕塑系和艺术史与艺术理论系，后者是专门培养批评家和艺术理论家的。前三个系由几个工作室组成，这些工作室由一些天才的艺术家作指导，他们自己也是本院培养的。这样，我们的教学方法就可以代代相传，不断完善。学制一般为六年。青年艺术家们每天六小时在画室里面对实物和模特素描，画油画，做雕塑。学生们经常独立进行工作，他们在教学探索上比学校阶段有更大的空间，在寻求新的造型语言以及主观精神的艺术表现上有更大的自由。这和学院的教学方针毫不抵触。
    在夏天，学生们可以到国内最有画意的地方去写生，在经验丰富的教师指导下进行外光作业。学院的教学计划非常充实，其中包括透视课、解剖课、外语课和艺术理论课。毕业创作是整个教学活动的总结。它可以是自由选题的绘画作品、大型壁画、舞台设计，也可以是几张风景画或者肖像画。版画系则可以是书籍插图、一组版画或者影剧院海报。雕塑系毕业生要完成由一个或几个人体组成的构图。
    学院里有许多外国留学生。俄罗斯传统的现实主义学派始终引着远近许多国家的艺术家。正是在俄罗斯始终存在着最强有力的绘画学派，不掌握这些技巧就不能成为专业画家。
    莫斯科国立美术学院多年采培养了大批艺术家，现在他们在世界各个国家工作。他们中的大多数人后来的创作都继承了现实主义的艺术传统。对于莫斯科艺术学派来说，广义上的现实主义过去是，以后也将是它的主流。
               

列夫·谢别列夫