8月15日上海的午后，名为“状态与回归”的现代绘画艺术邀请展在明圆文化艺术中心隆重开幕，此次展览由上海艺术家、策展人蒋正根策划，共邀请到了来自国内外19位艺术家参展。其中包括海上名家李磊、丁立人、吴晨荣、陈心懋、何赛邦、蔡广斌以及国内著名艺术家张浩等，还有在旅居在海外的艺术家高旭勇、王彤、蓝镜、于幸泽和德国艺术家柯罗夫。  
    
    本次参展艺术家部分是在国内外颇有名气的抽象或具象艺术家。看到李磊和柯罗夫就不得不想到“流”的主体展览。从那时候起就有一大批的收藏家、媒体开始关注抽象艺术关注这类的艺术家。可以说在上海，抽象艺术的家在明圆。在当代艺术高举的今天，我们需要这样的艺术和艺术形式，因为我们处在一个高速发展的国度和时尚的国际化大都市。在9月初明圆文化艺术中心将举办“2006上海抽象艺术大展”视觉中国将作为协办单位，对本次活动做现场的报道。敬请关注我们在上海发回的报道。
     在开幕式上策展人蒋正根认为。在当下这个多媒体艺术繁荣的时代，这些艺术家恪守一方，坚持架上绘画创作。他们的独立思考和严谨的学术精神显得弥足珍贵。关于当代艺术的释义已有多种声音，但对架上绘画的轻蔑似乎已形成了某种共识或呈现某种边缘化倾向的趋势。我们以为架上绘画是视觉艺术的原始方式，也是最本质的方式。其实当代艺术的价值不在于你运用了什么样的当代材料和形式，而在于你对当代社会的思考。艺术的形式本无先进与落后之分，一个艺术家坚持在架上进行独立的思考，这本身就构成了某种观念和精神，它跟一个艺术家选择行为、装置或观念摄影在本质上是没有区别的。因为自由的选择本身就是当代社会的一个重要特征，自由是艺术的关键。而任何形式上的跟风都是缺乏独立思考的结果，其所谓的当代性可以说是没有灵魂的。这个展览是针对艺术创作中的某种倾向表明此次策展的立场和态度，它是以架上艺术为主的集合性展览，它也是这些艺术家对于现代艺术创作的思考和实验。